专访爱奇艺制片人李楠《小姐姐的花店》是有角色无人设的“卸妆式”真人秀

　　3月14日，浪漫的白色情人节，在这个重要的时间节点，怎么可以没有花的陪伴？或许是故意预选了如此特别的一天，今天，《小姐姐的花店》到了最后的收官一期。

　　两个多月前，独创“酱油色系”画面风格的综艺《小姐姐的花店》将“开店风”延伸到百花之城佛罗伦萨。从#小S谈老公家暴#回应外界对家庭的猜疑，到大众对#宋佳是开花店还是做慈善#产生争议，再到差点引发粉圈震颤的#林彦俊小鬼吵架#……几乎没人想到，这档以“花时间，去生活”为出发点的慢综艺后续成为话题焦点，辐射到女性生活现状、中西文化碰撞、真人秀制作理念等方方面面。

　　据镜像娱乐（ID：jingxiangyule）向节目制片人李楠求证，“姐”系综艺《小姐姐的花店》的出现竟然是作为综N代的“绝地逢生”。当节目组对于面临改版的《姐姐好饿》毫无头绪时，偶然间被一句“只要姐姐还在，其实什么都无所谓”点拨，豁然开朗。

　　与其他经营类慢综艺开餐厅或开客栈等“夫妻项目”不同，在节目组前期调研结果中，工作、家庭、子女、双亲等现实压力不断拉低着当代女性的幸福指标，而她们普遍都有一个做养成游戏、开实体店的梦想。如果让她们给想开的实体店排个优先等级的话，店铺类型依次是——花店、咖啡店、美妆店等。作为制片人，李楠一直希望拓展真人秀的边界，而花店刚好是一个还未被综艺触碰的创新领域，且受众广泛，对女性吸引力较大。以欧阳娜娜为例，一个本身不喜欢花的女孩通过一节花艺课就对花产生了的兴趣，乃至成长为花店的花艺师。

　　同时，据艺恩发布的《2018年中国网络综艺市场白皮书》显示，网综用户一年的观片量集中在3-5档，其中女性显示出对网综更多的喜爱。李楠解释道：“因为我们之前做《爱上超模》，后来做《姐姐好饿》，一直都是针对女性受众人群的节目，所以我们也比较擅长做这种类型的节目，知道她们想看的是什么。”在女性主义盛行的当下，用懂女性的一批人打女性的需求点，《小姐姐的花店》走出了拿下受众市场的第一步。

　　从某种意义上来看，《小姐姐的花店》是一堂小姐姐们自我体谅的课程，开店的目的更像是为了帮助女性观众重新认识自我、看重自我、体谅自我。

　　欧阳娜娜和小S多年前自《康熙来了》建立起的交情自不必多说，宋佳则是两人共同朋友的强力推荐，“宋佳跟小S一定能合得来，果不其然就是这样。”再加上少女春夏和闺蜜阿雅，跨代际的女性群像逐渐露出。

　　另外，小小的花店映射着当代女性职场，李楠谈到，“比如说女性在职场中，要怎么面对员工、怎么面对客人、怎么经营一家店，这些关系其实是我们想在这个节目里输出和传达的。”她们虽然与都市职场女性同样有着不同的身份，但都有着类似的心态所带来的类似的压力，看起来光鲜亮丽、令人羡慕，实际上各有神伤。正如节目第一期的片头即指出 “这是一段寻找自我的旅程”，浪漫美妙的外衣下隐藏着犀利的现实意义。

　　看惯了“撕”系综艺的宫心计，《小姐姐的花店》尝试从解油腻的角度入手，成年人的世界本就内敛且过度自尊，能敞开了聊自己的机会不多，李楠希望创造出一种全新的综艺标签——有角色无人设的“卸妆式”真人秀，营造轻松温情的氛围，让嘉宾放下包袱，不刻意追求所谓的综艺感，演绎真实自我。

　　比如宋佳抛弃了节目组给的国际时尚女王范人设，穿着简单的运动服，素面朝天，喜爱自己的鱼尾纹和法令纹，在团队中承担着父亲的角色，与林彦俊、小鬼、欧阳娜娜、春夏更多地关注于喜好上的相处；小S和宋佳一见如故，认识到潇洒小姐的潇洒乐趣，情感细腻真挚，给予团队成员母亲的关爱；文艺少女春夏和欧阳娜娜像小女儿一样乖巧可爱；林彦俊如同少女梦想中王子般的花艺师，小鬼插科打诨调剂生活。在这里哭和笑都发生的很自然，当他们把艰难和忧虑讲出来的时候，是在与这个世界和解。

　　李楠制作《小姐姐的花店》更深层的用意在于摆脱综N代的局限，在恍若花间仙境的佛罗伦萨，环境慵懒、节奏缓慢，更有利于引导嘉宾自然流露出更多生活化的细节，可以打破以往慢综艺采用的“情景剧”模式。在后续的录制中，嘉宾当表现也印证了李楠的想法。

　　在为期半个月的录制期间，六位艺人告别“明星光环”来到百花之城，正式过上了佛罗伦萨当地人的悠闲生活。他们买菜煮饭、早起进货，或在车里大声唱歌或在睡前嬉笑游戏，宋佳和小S随意逛着咖啡店、披萨店、冰激凌店，林彦俊和小鬼跑遍了门口的长街，时间仿佛过得很慢，慢到散养式的生活已让他们融入到这个城市。

　　“想吃餐厅节目组没有提前沟通怎么办？”、“整条街的店上午都不开门，我们花店还要按时营业吗？”、“鲜花可以从哪些方面体现中国风？”、“不懂花怎么展现花艺美学？”……这些问题由节目内容延伸而来，却不需要解决，follow your heart。

　　麻烦随之着来，跳脱出花店的情境空间，六位艺人没有了条条框框的控制，游荡在佛罗伦萨街头，所有动线都不受控制，他们进入的不再只是节目组提前踩好点的c场景，“随机发生”给拍摄带来了极大的不确定性，在将近四十个真人秀场景中，节目组做了大量的协调工作。

　　慢综艺不等于慢生活，经营花店不是情景喜剧而是氛围营造，它承担着宽慰心理焦虑的功能，提供给用户真实情感代入的路径，从来都不是真正意义上的“诗和远方”，不解决任何现实问题。

　　于是，李楠将价值观的传递通过“以花为媒”的方式，交由情感挖掘来完成，花其实能见证到人生中很多重要时刻，满月酒、毕业礼、求婚、生日、结婚，甚至死亡一定都伴随着鲜花，但小姐姐的花店不一定能在半个月的拍摄期内走完这一段人生历程。

　　为了让花店尽可能参与到更多情感故事中，节目组提前一个月到佛罗伦萨为花店做宣传预热，隐匿店员明星身份，刊登广告推荐这家来自中国的花店。自然而然地，小姐姐的花店不断迎来各类订单，用李楠的话来说就是，花店一点不缺业务量，天天都会接到这种订单。节目组再根据涌入的同类订单进行筛选，接到婚礼订单的话，就要考察哪对新郎跟新娘最有故事性，哪场婚礼的背景更有意义。

　　“我们属于事件干预型，就是以花为媒，需要确定他们到底应该遇到什么样的事件，传递什么样的价值，但当时设定的几个人生重要阶段最后只完成了一半，很多东西是没有办法太多预设的，就像这几天接不到葬礼订单，肯定就见证不了这个事件。”

　　除了人生大事件和嘉宾“人情味儿”之外，《小姐姐的花店》还借用西方古典油画的灵感、嘉宾有意识的审美行为和升华剧情的动画包装辅助情感表达。“花越满越不知道哪朵好看”，这是很多女孩平时逛花店的普遍印象，“月满则亏，水满则溢”，小姐姐的花店大多采用蕨类植物打底，实景搭建和画面风格也删繁就简。意料之外的是，网友对节目中的原声歌单呼声最高，而这些音乐几乎都出自音乐性良好的林彦俊、小鬼、欧阳娜娜之手。

　　嘉宾深入佛罗伦萨，在稀松平常的美好时光里，当地人走进花店，开店的终极目标是将所有人以花店为中心辐射到方方面面，完成受众的“代理满足”。如果说大众一开始因为嘉宾和话题点而关注节目，那么以花为媒，在节目的逐步呈现和买花人的人生快进中，有的只是能够让大众破除国界壁垒、体验人生况味的参照样本和精神悟道。